08 novembre 2009

Ma Fée

En ce moment je ne suis pas trés présente sur mon blog, je ne sais pourquoi panne d'inspiration peu être, je sais pas pas de déprime (enfin j'espère)

Mais un petit coup d'Autant en emporte le vent, et ma journée bien ensoleillée soutout grace à Reth Butler.

24 septembre 2009

Devdas

Date de sortie : 02 Avril 2003
Réalisé par Sanjay Leela Bhansali
Avec Shah Rukh Khan, Aishwarya Rai, Jackie Shroff

Film indien. Genre : Romance, Drame
Durée : 3h. Année de production : 2002
Distribué par Diaphana Films

Devdas, le fils d'un riche propriétaire, et Paro, la fille d'un modeste voisin, s'aiment passionnément. Malheureusement, le père de Devdas n'accepte pas l'entrée de Parvati dans sa famille en raison des différences de classe sociale.
Paro va alors épouser contre son gré un propriétaire plus âgé qu'elle, et Devdas, parti à Calcutta, sombre dans l'alcoolisme...

                  

Ce film est vraiment magnifique, en ce moment je suis trés Bollywood.

20 septembre 2009

Madonna

Madonna, née Madonna Louise Veronica Ciccone le 16 août 1958 à Bay City, est une chanteuse pop mais également auteur-compositeur, productrice de musique et de cinéma, danseuse, actrice et femme d'affaires américaine d'origine italienne et canadienne-française. Sa carrière est marquée par son succès mondial sur la scène musicale et de multiples controverses qu'elle a suscitées. Elle est surnommée par ses fans The Queen of Pop (« La Reine de la Pop »).

Biographie

Ses débuts dans la musique

De Like a Virgin à Like a Prayer

En 1984, son deuxième album la fait connaître à l'échelle internationale. Like a Virgin se vend à 21 millions d'exemplaires dans le monde, dont 10 millions aux États-Unis. Quatre singles en sont tirés : Like a Virgin, son plus grand tube à ce jour, très controversé (mélangeant sous-entendus érotiques et références religieuses), Material Girl, également controversé (apologie cynique des valeurs matérialistes ou texte ironique?), ainsi que Angel et Dress You Up. Cette fois, Madonna participe à l'écriture de seulement cinq des neuf chansons de l'album. Ensuite, le phénomène pop se répand, les jeunes filles d'Europe et des États-unis adoptent la même coiffure et le même style vestimentaire que la chanteuse, les sous-vêtements par dessus et bracelets en caoutchouc font alors des "wanabees", les premières groupies de popstar féminine.

En 1985, Like a Virgin est réédité avec un titre supplémentaire : Into The Groove, bande originale du film Recherche Susan désespérément, dans lequel Madonna tient l'un des rôles principaux. La même année, elle se marie sur une plage privée de Malibu avec l'acteur Sean Penn, dont elle divorcera quatre ans plus tard. Madonna fait sa première tournée « The Virgin Tour » et visitera les plus grandes villes des États-Unis et du Canada pour interpréter les titres de ses deux premiers albums. Enfin, elle participe au Live Aid avec les plus grands noms de la musique. À l'époque, Madonna a une fortune de 50 millions USD à l'âge de 26 ans, ce qui en fait l'une des plus jeunes multi-millionnaires au monde.

En 1986, alors que tout le monde s'attend à ce qu'elle quitte la scène, Madonna revient avec True Blue. Dans cet album, dont presque tous les singles deviennent des tubes internationaux, elle s'implique davantage dans l'écriture des chansons (elle est désormais créditée comme co-auteur pour l'intégralité d'un de ses albums) et devient une des plus grandes vedettes féminines de son époque. Plus mature, ce disque est encore un succès et reste son album studio le plus vendu, puisqu'il s'en est écoulé plus de 22 millions d'exemplaires depuis sa sortie. Cinq singles en feront la promotion : Live To Tell, Papa Don't Preach, True Blue, Open Your Heart et La Isla Bonita. Ces trois derniers seront consécutivement n^o 1 au Billboard Hot 100. Les clips vidéos créent une nouvelle fois la polémique: dans Open Your Heart, Madonna s'affiche en strip-teaseuse et Papa Don't Preach est interprétée par les associations pro-avortement comme une chanson anti-avortement (mais la chanteuse dira plus tard être favorable à l'IVG). Elle co-écrit ensuite avec Stephen Bray, Each Time You Break My Heart, qu'elle prévoyait de chanter en solo, mais finalement la chanson sera offerte à Nick Kamen et Madonna sera présente dans les chœurs.

En 1987, elle tient le rôle principal de la comédie familiale Who's That Girl, enregistre quatre chansons pour la BO du film (dont le single Who's That Girl) et se lance dans une première tournée mondiale. Cette tournée intitulée « Who's That Girl Tour » passe par le Japon, les États-Unis et l'Europe. Le 29 août, Madonna se produit au Parc de Sceaux près de Paris devant 130 000 spectateurs (un record à l’époque) ; le lancement de sa petite culotte dans la foule à la fin du spectacle fera le bonheur de la presse française. Les recettes de ce gigantesque spectacle avaient été reversées à l’association de Line Renaud pour la lutte contre le Sida.

En 1988, elle joue à Broadway dans la pièce de théâtre Speed the plow de David Mamet aux côtés de Joe Mantegna et Ron Silver.

En mars 1989, son nouvel album Like a Prayer marque une rupture par rapport aux précédents opus, on y retrouve des titres dance (Keep It Together, Express Yourself) et des morceaux légers et insouciants (Cherish, Dear Jessie et Love Song en duo avec Prince), la chanteuse se livre plus que d'habitude et parle ouvertement de ses blessures, de sa rupture avec Sean Penn ainsi que de la mort de sa mère et de ses relations difficiles avec son père. (Promise to Try, Oh Father). Le premier single, Like a Prayer (mélange pop/gospel écrit avec Patrick Leonard), est un succès, mais le clip-vidéo fait scandale auprès des rassemblements catholiques (on y voit des croix brûlées et un Jésus sous les traits d'un homme noir que Madonna embrasse). Cette polémique n'empêche pas l'album Like a Prayer d'être n^o 1 dans le monde pendant plusieurs semaines. Dans la foulée, Madonna sort d'autres singles comme Express Yourself dont le clip, réalisé par David Fincher est connu comme étant le second clip le plus cher de l'histoire de la musique (à l'époque) (plus de 2 millions de USD).

De Dick Tracy à Bedtime Stories

En 1990, elle joue le rôle de Breathless Mahoney, aux côtés de Warren Beatty dans Dick Tracy et sort l'album I'm Breathless, inspiré du film. Co-écrit par Stephen Sondheim et Shep Pettibone, ce disque rend hommage au jazz et au blues des années 1930. Le premier single Vogue, qui fait référence au « voging »(danse pratiquée dans les clubs gay new-yorkais), reste pour certains l'un des plus grands succès de la chanteuse et est considéré comme l'une des chansons les plus marquantes des années 1990. Madonna, qui est au sommet de sa gloire, se lance au printemps, dans une seconde tournée mondiale le « Blond Ambition Tour ». Cette tournée qui fait la promotion des chansons des albums Like A Prayer et I'm Breathless est considérée comme l'une des plus controversées de l'époque pour une artiste pop, en effet, on y voit la chanteuse simuler une masturbation durant le morceau Like a Virgin. Cet acte lui vaudra l'annulation d'une date en Italie par le Vatican, et une tentative d'arrestation par la police de Toronto. En fin d'année, elle sort son premier Greatest Hits, The Immaculate Collection qui bat tous les records de vente (plus de 27 millions d'exemplaires). Le vidéo-clip du single Justify My Love fait scandale, et est interdit de diffusion sur MTV ; il sera finalement mis en vente en cassette vidéo single (la censure de MTV permettra à cette chanson d'être l'une des cassettes vidéo musicales les plus vendues de tous les temps) .

En 1991, elle crée l'évènement avec la sortie du documentaire Truth or Dare: In Bed with Madonna réalisé par Alek Keshishian. Ce film revient sur les coulisses et les scandales de sa tournée « Blond Ambition Tour ». Le documentaire sera projeté hors-compétition au festival de Cannes en présence de Madonna et du réalisateur.

En 1992, elle négocie avec la Warner le renouvellement de son contrat et fonde sa propre société de production « Maverick Records ». Le premier produit lancé est SEX, un recueil de photos érotiques mettant en scène la chanteuse. La presse accueille très mal l’ouvrage, mais les ventes du livre (dont le tirage est limité) explosent. Madonna enregistre peu de temps après son sixième album studio : Erotica qu’elle écrit et co-produit avec Shep Pettibone et André Betts, sorti en octobre 1992. Le son du disque est jazzy, sombre et volontairement froid. Sa voix est grave et les paroles plus tristes que d'habitude. 6 chansons de l'album en seront extraits de l'album: Erotica (dont le vidéoclip choque beaucoup le public par son caractère sexuel et sera également censuré dans de nombreux pays), Deeper and deeper, Bad girl, Fever, Rain et Bye bye baby. Dès sa sortie, le disque est descendu par les médias qui ne retiennent que le caractère sexuel de certaines chansons (comme Erotica). La sortie en salle quelques semaines plus tard du thriller érotique Body, dans lequel joue la chanteuse, ne fait qu'accentuer la lassitude du public qui juge que Madonna en fait trop dans le genre « érotique ».

En 1993, bien consciente de sa mauvaise image, Madonna part à la reconquête de son public avec le « Girlie Show », sa troisième tournée mondiale. Un spectacle parodique et sexy dans lequel la chanteuse rend hommage à ses idoles et revisite ses tubes. La tournée est un gros succès et Madonna se produit pour la première fois sur les cinq continents. À la fin de l'année, elle joue dans Snake Eyes d'Abel Ferrara, le film est un échec à sa sortie en salle.

En 1994, Madonna décide de concocter un album sur la tendance musicale du moment et convoque pour cela les producteurs américains les plus en vue (Nelle Hooper, Babyface, Dallas Austin) et la chanteuse Björk qui co-écrit le single Bedtime Story. Sur ce nouveau disque baptisé Bedtime Stories Madonna chante l’amour et en profite pour revenir sur l'époque SEX où elle avait créé la polémique en multipliant les provocations (dans le morceau Human Nature, elle déclare n’avoir « absolument aucun regret »). Malgré ce nouveau visage affiché et des sonorités R&B très à la mode, Bedtime Stories ne convainc pas vraiment. Les ventes de l'album ne sont pas celles espérées, seuls deux singles rencontreront le succès : Secret , chanson hip hop composée par Dallas Haustin, et Take a Bow, ballade romantique produite par Babyface, qui restera sept semaines n^o 1 du Billboard américain . Oublié par le public, critiqué par les fans de la première heure et snobé par Madonna elle-même lors de ses différentes tournées, Bedtime Stories reste à ce jour l’album qui a le moins marqué la discographie de la chanteuse. Néanmoins cet album lui ouvrira les portes du monde techno/électro et lui donnera l’inspiration nécessaire pour l’écriture de Ray of Light quatre ans plus tard.

De Something To Remember à Music

En 1995, Madonna collabore une première fois à la campagne publicitaire pour Versace et sort Something to Remember , une compilation de ses ballades des années 1980 et 1990, dont trois nouveaux titres: I Want You, reprise de Marvin Gaye, en collaboration avec le groupe Massive Attack, You'll See et One More Chance.

En 1996, alors qu'elle entame sa première grossesse et après bien des négociations avec le peuple argentin, Madonna incarne le rôle d'Eva Peron, célèbre épouse du président Juan Peron, dans le film Evita, adaptation de la comédie musicale du même nom. Le film n'atteint pas le succès attendu mais les singles de Madonna seront très bien accueillis: Don't Cry For Me Argentina (reprise rythmée du classique de Julie Convington), et You Must Love Me (absente du répertoire original et ajoutée expressément pour le film). Le 14 octobre de la même année, Madonna donne naissance à son premier enfant, Lourdes Maria Ciccone Léon.

En 1998 sort Ray of Light, fruit de la collaboration avec le producteur William Orbit. Il est considéré comme l'un des meilleurs albums de Madonna. Inspirée par la naissance de sa fille et les recherches de réponses philosophiques qu'elle a entraînées, Madonna se montre désormais moins provocante, du moins pendant trois ans... L'album, apaisé, oscillant entre la Pop et l'électro de la fin des années 1990, lui permet de gagner le respect de la critique et de remporter de nombreux prix. Les singles Ray of Light, Drowned World/Substitute for Love, The Power of Good-Bye et Nothing really Matters en sont extraits ainsi que le titre Frozen classé durant 28 semaines en France et qui en 2005 fera l'objet d'une plainte pour plagiat en Belgique.

En 1999, elle enregistre la chanson Beautiful Stranger pour le film Austin Powers 2 : L'espion qui m'a tirée et commence une relation avec le cinéaste britannique Guy Ritchie.

Au printemps 2000, Madonna est à l'affiche du film Un couple presque parfait (The Next Best Thing) aux côtés du comédien Rupert Everett. Cette comédie racontant l'histoire d'une femme ayant accidentellement un enfant avec son meilleur ami homosexuel sera un échec commercial. À cette époque, Madonna est réellement enceinte de son second enfant dont Guy Ritchie est le père. Le 11 août, elle donne naissance à un garçon prénommé Rocco.

En septembre, elle fait une nouvelle incursion dans la musique électronique et sort l'album Music. Bien qu'elle fasse appel une nouvelle fois à William Orbit, elle se repose davantage sur le producteur français Mirwais Stass (ex-guitariste des Taxi Girls). Guitares sèches et vocoder (effet sur la voix) caractérisent cet album qui jongle entre ballades acoustiques (I deserve it, Gone), et morceaux électro (Music, Impressive instant, Nobody's Perfect...). Dès sa sortie, l'album est un succès partout dans le monde et le single Music devient son douzième n^o 1 aux États-Unis. Deux autres singles seront commercialisés pour promouvoir l'album: Don't Tell Me et What It feels like for a Girl" (dont la vidéo, réalisée par Guy Ritchie, sera jugée trop violente et censurée par plusieurs chaînes de télévision). En décembre, Madonna se marie avec Guy Ritchie et acquiert en l'occurrence la nationalité britannique.

Du Drowned World Tour au Re-Invention Tour

En juin 2001, après huit ans d'absence sur scène, Madonna donne à Barcelone le coup d'envoi du « Drowned World Tour ». Un spectacle sophistiqué et plus sombre que les précédents qui fait la part belle aux deux derniers albums studios et délaisse les « hits » de la chanteuse qui en outre seront compilés sur son deuxième best-of, le GHV2 en fin d'année.

En 2002, elle est de retour sur les planches et joue dans Up For Grabs à Londres et tente une nouvelle incursion au cinéma sous la direction de son mari Guy Ritchie dans le film À la dérive qui sera un échec dès sa sortie en salle. À la fin d'année, elle fait une courte apparition dans le vingtième James Bond, Meurs un autre jour et y incarne Verity, un professeur d'escrime sous le charme de l'agent 007 (Pierce Brosnan). Elle interprète aussi le titre phare du film, Die Another Day, écrit et composé avec Mirwais.

En 2003 sort American Life, l'album dance, électro/pop, folk et même gospel co-produit par Mirwais a été surtout marqué par l'opposition de Madonna à la guerre en Irak et à la politique de George W. Bush. Pour se faire entendre, elle décide une nouvelle fois de heurter l’opinion publique ; elle apparaît sur la pochette de l’album sous les traits du révolutionnaire Che Guevara devant un drapeau américain déstructuré, le clip du single American Life met en scène la guerre et la star en sergent-major jetant une grenade à un sosie du président américain. Cette fois le public américain lui tourne le dos, les radios et les chaînes télévisées pro-Bush, comme la Fox, appellent au boycott de l’album et des nouveaux singles. Devant ce retournement de situation, Madonna essaie de calmer le jeu et censure elle-même son propre clip, qu’elle remplace par une version édulcorée. Malgré tout, l’album connaît aux États-Unis un succès commercial moindre que ses prédécesseurs.

En outre, l’image marquante de cette période restera sans doute les deux baisers échangés avec les chanteuses Britney Spears et Christina Aguilera lors des vingtièmes MTV's VMA. Mais ni cet énorme coup de pub, ni sa participation au titre Me Against The Music avec Britney, n'augmenteront les ventes d'American Life dans le reste du monde. C’est en France que l'opus trouvera vraiment son public, aidé par les diffusions radios effrénées des singles Hollywood, Nothing Fails, Love Profusion et par la programmation des clips tels que Love Profusion (réalisé par Luc Besson). En septembre, Madonna présente son premier livre pour enfants dont elle est l’auteur et dont les bénéfices sont reversés à l'association d'aide aux orphelins et connaît un gros succès de librairie. En revanche, les suivants passeront complètement inaperçus auprès du public.

En 2004, Madonna lance sa tournée: « The Re-Invention Tour » : les 58 dates de la tournée seront complètes en quelques heures et c’est durant ce périple que sera réalisé un nouveau documentaire, I'm Going to Tell You a Secret, un film de deux heures tourné par Jonas Akerlünd qui retrace la conception et les coulisses de la tournée. Ce documentaire donne l'image d'une Madonna proche de ses danseurs et de ses enfants, plus calme, plus posée, et surtout plus spirituelle que dans In Bed With Madonna, sorti en 1991.

De Confessions on a Dance Floor à Celebration

Le 2 juillet 2005, Madonna accepte à nouveau l'invitation de Sir Bob Geldof et participe au concert londonien du Live 8 qui a pour but d'attirer l'attention sur la situation actuelle en Afrique ; elle y interprète trois de ses plus grands tubes: Like a Prayer, Ray of Light et Music.

En novembre, elle sort Confessions on a Dance Floor, écrit et composé avec le jeune producteur anglais Stuart Price, dont la mission principale est de faire « bouger les gens ». Musicalement, l'album se caractérise par un son néo-disco, une sorte de revival des années 1970-80 assaisonné à la sauce pop/dance. Les tempos lents (Forbidden Love, Future Lovers) cohabitent avec les rythmes un peu plus rapides (I Love New York, Sorry, ...). Au milieu de tous ces titres dansants, notons la présence de la chanson Isaac, véritable OVNI arabisant interprété avec le chanteur yéménite Yitzhak Sinwani. L'album est un énorme succès (il se classe numéro 1 dans trente-cinq pays et remporte plusieurs prix dont un Grammy Award). Le premier single, Hung Up (qui contient un sample d’ABBA), connaît le même succès et se retrouve numéro 1 dans 45 pays, ce qui constitue un record. En France, l'album se vend à plus de 760 000 exemplaires et reçoit la certification Disque de Diamant, un excellent score dans un marché du disque en pleine crise.

En 2006, à Los Angeles débute sa sixième tournée mondiale : The « Confessions Tour » qui compte 60 dates. Le but avoué de ce nouveau show est de transposer l’album Confessions on a Dance Floor sur scène et de transformer chaque lieu visité en gigantesque piste de danse. Le « Confessions Tour » renoue avec la provocation. Durant le morceau Live To Tell, elle se présente devant le public, crucifiée sur une énorme croix et coiffée d'une couronne d'épines. La controverse qui entoure cette scène est telle que dans certains pays la tournée est marquée par plusieurs incidents (fausse alerte à la bombe aux Pays-Bas, protestation des organisations religieuses, manifestation orthodoxe à Moscou). Mais tous ces incidents n’empêcheront pas Madonna d’assurer la totalité des dates et de finir sa tournée à Tokyo. Le DVD du spectacle filmé à Londres remportera le Grammy Award de la meilleure vidéo musicale en 2008.

En octobre, Madonna s'envole pour le Malawi pour aider à construire un orphelinat. Elle y entame aussi des démarches pour adopter un bébé, David.

En 2007, elle s'associe une deuxième fois à la célèbre marque de vêtements H&M et crée une collection appelée M by Madonna (influencée par le style « secrétaire sexy »). Au mois de mai, elle fait ses débuts de réalisatrice et tourne son premier film, Filth and Wisdom, une comédie de 80 minutes basée sur ses expériences personnelles de chanteuse. En juillet, Madonna participe au concert caritatif de Al Gore, le Live Earth, au stade Wembley de Londres. Elle y interprète trois anciens tubes (Ray of light, La Isla Bonita et Hung Up) ainsi qu'une chanson inédite : Hey You, écrite spécialement pour l'occasion et produite par Pharell Williams. Enfin, elle participe à la chanson Sing d'Annie Lennox, qui vise à récolter des fonds.

À la fin de l'année, Madonna signe un partenariat avec l'organisateur de concerts Live Nation. Ce dernier lui propose un contrat de 120 millions de dollars pour distribuer tous ses nouveaux albums studios et promouvoir ses tournées durant dix ans.

En 2008, Madonna présente pour la première fois Filth and Wisdom au Festival international du film de Berlin (le film sortira en France sous le titre "Obscénité et Vertu"). Le 10 mars, elle se voit intronisée au Panthéon du rock américain lors de la prestigieuse cérémonie des Rock and Roll Hall of Fame.

Au mois d'avril, elle s'entoure des producteurs Pharrell Williams, Danja et Timbaland, et sort son onzième album Hard Candy. Trois singles seront extraits de cet album, aux tendances Pop - Hip-Pop : "4 Minutes" en duo avec le chanteur Justin Timberlake, "Give It 2 Me" en featuring avec Pharrell Williams, et la ballade pop "Miles Away". Le premier single "4 minutes" bat tous les records et devient son 37^e Top 10 au Billboard Américain et permet à Madonna de détrôner le record d'Elvis Presley (36 Top 10). L'album sera numéro 1 dans 30 pays, mais connaitra un succès beaucoup moins important que l'album précédent. Les critiques de leur coté, reprocheront à la chanteuse d'avoir choisi la facilité en faisant appel à des producteurs déjà très connus. "Hard Candy" est le dernier album studio avec la maison de disque Warner.

En août 2008, Madonna s'embarque dans sa 7^e tournée mondiale le " Sticky and Sweet Tour". Avec 85 dates en Europe, aux États-Unis et en Amérique du Sud, cette tournée est à ce jour la plus longue de toute sa carrière. Le show passe 4 fois par la France (Deux shows sont donnés au stade de France, un autre au stade Charles Ehrmann de Nice, ainsi qu'une date à Paris Bercy en juillet 2009). La tournée s'acheve à Tel Aviv en septembre 2009 . Le "Sticky and Sweet Tour" est avec 408 millions de dollars de recette, la tournée la plus lucrative de tous les temps pour un artiste solo.

Le 15 octobre, en pleine tournée mondiale, Madonna et le réalisateur Guy Ritchie annoncent leur séparation après 8 ans de mariage. Peu de temps après, elle décide de lancer une campagne destinée à lever des fonds et s'engage à faire construire une école pour fille au Malawi, État où elle a adopté son fils David.

En 2009, Madonna poursuit son engagement humanitaire pour le Malawi et sort le documentaire I Am Because We Are. Avec ce film, la chanteuse et le réalisateur, Nathan Rissman, cherchent à attirer l'attention de l'opinion publique sur le sort des orphelins de ce petit pays africain ravagé par l'épidémie de sida.

Au printemps, la Cour suprême du Malawi autorise la chanteuse à adopter Mercy, une fillette âgée de trois ans, après un refus de la justice en première instance.

Une double compilation intitulée Celebration regroupant ses plus grands succès sortira fin septembre. Il présentera deux nouveaux titres, "Celebration" et "Revolver", produits par le DJ Paul Oakenfold et DJ Franck E.

Albums studios

• 1983 : Madonna
• 1984 : Like a Virgin
• 1986 : True Blue
• 1989 : Like a Prayer
• 1992 : Erotica
• 1994 : Bedtime Stories
• 1998 : Ray of Light
• 2000 : Music
• 2003 : American Life
• 2005 : Confessions on a Dance Floor
• 2008 : Hard Candy
• 2009 : Celebration

Tournées

• 1985 : The Virgin Tour : La tournée se déroule uniquement aux États-Unis et permet à Madonna de découvrir son public. Elle y interprètera des chansons de ses deux premiers albums ainsi que Crazy For You, Gambler et Into The Groove.
• 1987 : Who's That Girl Tour : En pleine folie Madonna, après l'album True Blue, les deux succès La Isla Bonita et Who's That Girl présents en même temps sur tous les palmarès du monde, et le film du même nom. Cette tournée est remarquée en France par son concert au Parc de Sceaux réunissant 130 000 personnes.
• 1990 : Blond Ambition Tour : Le premier vrai spectacle (plus que concert) de Madonna.
• 1993 : Girlie Show : Après l'album Erotica, qui a été un échec relatif. La tournée elle-même est un succès. Il s'agit d'un mélange de références au disco, à Marlène Dietrich, à My Fair Lady, ainsi qu'aux danses et costumes d'Indonésie.
• 2001 : Drowned World Tour : Marquant son retour sur scène après huit années d'absence, la nouvelle tournée de Madonna débute à Barcelone et rassemble un million d'admirateurs en Europe et aux États-Unis. Mise à part La Isla Bonita et Holiday, elle ne chante que des tubes récents, comme Ray of Light, Paradise, Frozen, Human nature, Secret et Music. Le spectacle sombre, parfois inquiétant et froid, est toutefois jugé un peu court (1h40). Ce fut jusqu'au Re-Invention Tour, la tournée la plus coûteuse de toute l'histoire de la musique mais pas la plus rentable .
• 2004 : Re-Invention Tour : Moins provocante que ses précédentes, cette tournée débute à Los Angeles. Madonna lit l'Apocalypse (sur la bête intérieure) en guise d'introduction au spectacle et enchaîne les tubes comme Vogue ou American Life. Elle a chanté une reprise de Imagine de John Lennon et un très spécial Into The Groove avec des cornemuses. Le DVD/CD intitulé I'm Going to Tell You a Secret, sorti en juin 2006, livre les secrets de cette tournée.
• 2006 : Confessions Tour : Le Confessions Tour est passée par l'Amérique du Nord (New York, Montréal, Chicago, Los Angeles, etc.), l'Europe (Rome, Amsterdam, Paris, Moscou, ...) et le Japon. Elle y chante Live to Tell sur une croix décorée de cristaux Swarowsky, jouant la crucifixion, ce qui lui vaut de virulentes critiques dans certains pays, en particulier en Russie de la part des chrétiens orthodoxes. Cependant, une quinzaine de pays diffuseront le concert (censuré ou non) à la télévision. Costumes de Jean-Paul Gaultier encore une fois, inspirés des costumes d'ABBA entre autres.
• 2008 - 2009 : Sticky and Sweet Tour : Tournée en deux parties, qui a été programmé dans 17 pays (c'est la première fois qu'elle a visité autant de pays), le tout dans 39 villes différentes. Elle a visité les pays habituels (France, qui a eu lieu les 20 & 21 septembre au stade de France et à Nice le 26 aout, Grande-Bretagne, USA, ...), mais est venue également dans d'autres endroits plus insolites, tels que la Grèce, le Monténégro, la Suisse, ... Ce fut la tournée la plus rentable pour une artiste féminine dans l'histoire de la musique.

Records, classements et volume de ventes

En 2005, le livre Guinness des records a mentionné Madonna comme l'artiste féminine la plus populaire encore en activité toutes catégories de musique confondues, et la femme ayant écoulé le plus de disques dans toute l'histoire de la musique. Selon Forbes, en 2007, sa fortune est estimée à environ un peu plus de 325 millions USD.

D'après la Recording Industry Association of America (RIAA) :

• Madonna détient 17 albums disque d'or et 12 albums disque de platine
• Madonna détient 25 singles disque d'or et 4 singles disque de platine
• Madonna aurait vendu 63 millions d'albums aux États-Unis.

En 2005, selon le Livre Guinness des records, les albums de Madonna ont passé un total de 1 032 semaines, soit 19,8 années dans les classements du Royaume-Uni dans son ensemble ; plus longtemps qu’aucune autre artiste féminine. En outre, Madonna est entrée à la cinquième place des records de longévité de présence dans les classements britanniques.

Récompenses

• 9 Grammy Awards
• 30 MTV Awards
• 3 American Music Awards
• 3 Golden Globe Award
• 6 NRJ Music Awards (dont 4 en France)
• 9 International Dance Music Award
• 2 Brit Awards
• 39 Billboard Award
• 4 VH-1 Fashion Awards
• 2 Prix Juno (Canada)
• 1 World Music Award
• 1 International Music Award
• 7 ASCAP Awards
• 7 ARC Weekly Top 40
• 17 Rolling Stone Awards
• 2 Oscar

Filmographie

Malgré ses multiples tentatives de devenir une actrice reconnue, Madonna n'a pas connu au cinéma un succès à la mesure de celui qu'elle a rencontré dans la musique. Le film Recherche Susan désespérément, en 1985, lui permit d'accéder momentanément au succès en tant qu'actrice. Mais depuis, la plupart de ses films ont été boudés par le public et mal accueillis par la critique. Cependant Une équipe hors du commun (1992) rencontre les faveurs du public, mais elle n’ y tient qu’ un rôle secondaire . En 1996, elle tient le rôle-titre d'Evita, qui lui permet de renouer avec les cinéphiles et d'emporter un Golden Globe. Néanmoins, le succès commercial de cette comédie musicale reste mitigé. Son avant-dernier film, À la dérive, mis en scène par son mari Guy Ritchie, lui a valu en 2002 le Razzie Award de la pire actrice et s'est révélé l'un de ses plus grands échecs. Il n'est d'ailleurs sorti qu'en DVD dans de nombreux pays.

• 1979: A Certain Sacrifice, de Stephen Jon Lewicki : Bruna
• 1985: Vision Quest (Crazy for you), de Harold Becker : La chanteuse du club
• 1985: Recherche Susan désespérément (Desperately Seeking Susan), de Susan Seidelman : Susan
• 1986: Shanghai Surprise, de Jim Goddard : Gloria Tatlock
• 1987: Who's That Girl, de James Foley : Nikki Finn
• 1988: Bloodhounds of Broadway, de Howard Brookner: Hortense Hathaway
• 1990: Dick Tracy, de Warren Beatty : Breathless Mahoney
• 1991: In Bed with Madonna (Madonna: Truth or Dare), documentaire d'Alek Keshishian : Madonna
• 1992: Ombres et brouillard (Shadows and fog), de Woody Allen : Marie
• 1992: Une équipe hors du commun (A League of Their Own), de Penny Marshall : Mae Mordabito
• 1993: Body (Body of Evidence), d'Uli Edel : Rebecca Carlson
• 1994: Snake Eyes (Dangerous Game) d'Abel Ferrara : Sarah Jennings
• 1995: Four Rooms, deAllison Anders, Alexandre Rockwell, Robert Rodriguez, Quentin Tarantino : segment "The Missing Ingredient" (uniquement en Anglais)
• 1996: Evita, d'Alan Parker : Eva Perón
• 2000: Un couple presque parfait (The Next Best Thing), de John Schlesinger : Abbie Reynolds
• 2001: The Hire: Star, de Guy Ritchie
• 2002: Meurs un autre jour (Die Another Day), de Lee Tamahori : Verity
• 2002: À la dérive (Swept Away) de Guy Ritchie : Amber Leighton
• 2006: Arthur et les Minimoys (Arthur and the Minimoys) de Luc Besson : Princesse Sélénia (voix anglaise)

Henné

Le henné est un arbuste épineux de la famille des Lythracées, dont les feuilles produisent des teintes telles que le rouge et le jaune utilisé en teinture textile et corporelle. On extrait de ses petites fleurs un parfum très apprécié. Le henné provient du Maghreb. Le terme désigne également ce colorant dont l'usage est très ancien puisqu'on en retrouve la trace sur les momies égyptiennes.

Cette plante peut atteindre, dans les régions du Sahara marocain, jusqu’à un mètre de hauteur.

Il est utilisé à des fins multiples :

• Religieux: Principalement utilisé par les femmes, le henné leur permet de nourrir la croyance qu'elles peuvent, à travers cette pratique, surmonter les problèmes au foyer et de la vie en général. Il serait signe de bonne fortune et protégerait de la malchance.

• Cosmétique et esthétique, il embellit, nettoie et purifie la peau. Il peut aussi être appliqué sur les cheveux pour les teindre, les pieds et les mains. Il fait partie, au Maroc en Algérie et en Tunisie, de l'arsenal de la séduction féminine, sous forme de signes mystérieux sur les mains ou dans la coloration des cheveux. D'après des analyses en laboratoire, il aurait des vertus antifongiques et astringentes. Ses fleurs sont exploitées en parfumerie.

• Thérapeutique.

• Pour les ongles malades (usage externe uniquement).

• Le henné est parfois utilisé pour couper le haschich.

Tatouage au henné

La pratique du tatouage au henné est utilisée à des fins religieuses ou esthétiques.

Au départ destiné uniquement aux femmes musulmanes, cet art se propage désormais à travers le monde et il devient accessible à toutes et à tous. Contrairement au tatouage traditionnel, celui-ci est temporaire (environ trois semaines) et non douloureux. Mais le choix des motifs n'en reste pas moins aussi varié : tribales, chinois, animaux, fantaisies, symboles, ethniques, œuvres d’art, halloween, polynésiens, dragons etc.

Les colorants utilisés (hénné noir) peuvent cependant présenter des risques pour la santé.

Histoire

L'origine du tatouage au henné remonte à quelques milliers d'années en Mésopotamie, utilisé par les Sémites ( Hébreux , Arabes et tribus apparentées ) et les Egyptiens. On a découvert sur la momie de Ramsès II que les cheveux avaient été teints au henné. Des textes assyriens du VII^e siècle av. J.-C. décrivent des préparatifs de mariage où la jeune fille a les paumes et les ongles teints au henné. En Chine, les femmes se parent avec les fleurs des ongles qui ne sont que des ongles peints au henné. Au Vietnam, les femmes se laquaient les dents en noir, et le henné additionné de produits noircissants leur offrait une teinture économique. Puis le henné conquiert l'Inde au XII^e siècle.

Technique

Préparation de la pate

La pâte se prépare par le mélange de :

• deux cuillerées de henné (feuilles séchées puis réduites en poudre),

• un petit verre à thé d'eau,

• une cuillerée de jus de citron, d'eau de rose ou de fleur d'oranger. On peut remplacer le jus de citron par de l'huile essentielle ce qui a pour effet de rendre le tatouage plus résistant dans le temps.

La pâte ainsi obtenue doit être onctueuse, ni trop liquide, elle coulerait sur la peau, ni trop sèche car elle serait alors impossible à appliquer sur la peau.

La pâte doit ensuite être légèrement chauffée. Il faut attendre 2 ou 3 minutes avant de l'utiliser.

Ou sinon, vous pouvez utiliser en écrasant les feuilles de henné tout simplement. Après qu'elles ont séchées (dans les mains, après l'application), ne pas mettre d'eau mais une huile ; quand l'huile elle même a séché, lavez-vous les mains. Vous aurez une couleur plus foncée mais pas trop, et elle tiendra longtemps.

Utilisition

Appliquer le mélange sur la peau à l'aide d'une seringue (sans aiguille évidemment) et dessiner les motifs désirés. Le temps de pose doit être d'une heure au minimum avant de se laver ou d'enfiler un vêtement. Plus il sera long, plus le tatouage durera. Sur le pied ou la cheville, le temps de pose doit être encore plus long, car cette partie du corps reste enfermée dans les chaussures où la peau est en milieu chaud et humide.

L'épaisseur de produit appliqué sur la peau a également son importance.

Évolution du tatouage

La couleur du tatouage va progressivement s'estomper. En moyenne un tatouage au henné dure 3 semaines. Dans un climat froid ou sec, la teinte reste foncée longtemps. Dans un climat chaud et humide, la teinte s'estompe plus rapidement. La durée du tatouage varie aussi selon le pH de la peau, du savon, les produits de beauté utilisés, et selon l'environnement tel que la température et le taux d'humidité.

Risque potentiel du henné "noir"

Le henné en lui même est inoffensif. Mais utilisé pur, il est d'une teinte marron ou orange et les tatoueurs choisissent parfois de renforcer sa teinte et sa fixation sur la peau en ajoutant à leur mélange du paraphénylène diamine (PPD). C'est ce que l'on appelle le "henné noir". Le PPD peut provoquer des allergies retardées avec apparition, 15 jours après le tatouage, d'un eczéma reproduisant le motif du dessin tracé au henné. Plus grave, cette allergie peut conduire à long terme à une hyper sensibilisation à vie, gênante car le PPD se trouve dans de nombreux colorants.

Il faut donc se méfier des tatouages au henné paraissant trop noir, et préférer les teintes marron et orangées.

L'agence française de sécurité sanitaire des produits de santé (Afssaps) rappelle chaque année avant les vacances les dangers des tatouages éphémères à base de henné, où l'ajout de colorant noirs peut être, selon ses termes "à l'origine d'effets indésirables graves". Des cas d'eczéma sont rapportés, notamment quelques jours ou quelques semaines après ces tatouages. Dans les cas les plus graves, la réaction peut s'étendre à l'ensemble du corps et "peuvent être violentes et nécessitent parfois une intervention médicale urgente voire une hospitalisation." L'Afssaps "déconseille fortement la réalisation de ces tatouages."

Symbolique

En Islam

Le Henné se serait répandu en Afrique du Nord soit avec les Hébreux, dont des colonies sont déjà mentionnées à l'époque romaine, soit des siècles plus tard avec l'arrivée des arabo-musulmans qui prêtent au henné des vertus très bénéfiques.

Dans les pays arabo-musulmans les tatouages sont l'exclusivité des femmes. Par ailleurs , dans le Maghreb il existe, en plus du tatouage traditionnel au henné un tatouage permanent visible principalement sur le front (entre les deux yeux), sur le menton, les joues et les mains.Ce tatouage permanent ne se pratique plus et ne se voit que chez les femmes âgées.

Le tatouage permanent, quelle que soit la partie du corps sur laquelle il est pratiqué, est considéré par la religion musulmane comme une mutilation, donc comme un péché. De ce fait, les marocaines détourneront cet interdit en utilisant le tatouage au henné ; d'autres tribus continueront à utiliser le tatouage permanent afin d'affirmer leur appartenance tribale ou par hostilité aux conquérants arabo-musulmans.

Dans divers pays arabo-musulmans et en particulier dans le Maghreb, les motifs traditionnels des tatouages arabo-berbères (permanents ou éphémères) sont faits presque exclusivement de formes géométriques : traits simples ou en dent de scie, lignes, points, triangles, losanges, carrés cercles etc.....: ils symbolisent les principes féminin ou masculin, la fécondité, l'eau, les oiseaux.....: ils sont visibles sur les poteries, les tapis, les bijoux....

L'agencement de ces motifs formaient des dessins caractéristiques d'une tribu. Au fur et à mesure des siècles et en particulier à partir du 20ème siècle, le brassage et les rencontres de populations entraînent une dispersion et donc une dissolution ( transmission ou transformation ) de ces dessins tribaux dans un flot plus large.

L'origine de ces motifs géométriques est pré-islamique et, probablement remonterait aux Babyloniens car certains motifs en triangle (symbole du principe féminin et de la fécondité) rappelle la tête du taureau, dieu vénéré en Mésopotamie et dans la Péninsule arabique.

En Afrique du Nord, l'application la plus fréquente du Henné consistait (et consiste encore ) à se l'étaler sur toute la surface de la plante des pieds, sur toute la surface de la paume des mains et sur les ongles afin de les protéger et les nourrir. L'utilisation du henné est préconisé par l'Islam compte tenu de ses qualités thérapeutiques ( protectrices et nourricières) pour la peau, les ongles et les cheveux. Sur le continent indien on peut voir certains religieux se l'appliquer sur la barbe ou les cheveux.

Du fait de ses effets bénéfiques attestés et préconisés par la religion, la pâte brute de henné (placée dans le creux de la main droite de la mariée) entrera dans la cérémonie de mariage comme porte bonheur pour le couple, pour porter chance à la future mère ou pour protéger le couple contre le mauvais œil, la sorcellerie..... Les cérémonies au henné, synonymes de joie et de bonheur, peuvent aussi avoir lieu à des moments heureux de la vie (grossesse, circoncision.....) et jamais lors d'événements douloureux. En terre d'Islam, Le henné a un sens symbolique ou mystique positif et non un sens religieux.

Traditionnellement, les femmes marocaines se tatouent au henné essentiellement au niveau des mains et des pieds alors que le tatouage permanent ne s'effectue que sur le visage et/ou les mains.Néanmoins, d'autres parties du corps peuvent être tatouées afin d'appeler le mari aux jeux érotiques. Le tatouage suggestif ainsi que l'odeur du henné naturel auraient des pouvoirs aphrodisiaques. Il faut rappeler que dans la culture arabo-musulmane les appels au sexe sont l'objet de non-dits.

Enfin il faut signaler que, compte tenu de la symbolique mystique musulmane du Henné, des ornementations en arabesques se voient également sur la peau de mouton du corps du gambri (sorte de guitare à 3 cordes)des musiciens Gnawa marocains (musiciens de rituels " Vaudou " du Maroc).

Au Maroc

Le Maroc est le pays du Maghreb où traditionnellement les femmes se tatouent le plus et cela en dehors des cérémonies classiques du mariage : on estime à 80% le nombre de femmes (citadines ou rurales) tatouées au henné dans ce pays.

Au Maroc, pays internationalement connu pour la richesse et la diversité des arabesques artisanales et où le tatouage au henné est traditionnellement fortement présent, les négafates (femmes chargées d'embellir et d'assister la mariée durant les différentes étapes de la cérémonie ) vont tout naturellement revisiter l'utilisation et les motifs traditionnels du tatouage (parfois grossier) au Henné et créer un tatouage plus raffiné plus recherché pour embellir les mains et les pieds, les chevilles etc...... de la mariée ; ces nouveaux motifs sont faits d'arabesques auxquelles sont parfois additionnées d'anciennes formes géométriques traditionnelles. Ces motifs ou dessins au henné sont appelées au Maroc des" NAKECHE "correspondant en Français à "ORNEMENTATION" .

Le terme Arabe " MAHENNI " signifie en Français " S'être appliqué du Henné " et correspond sur le continent indien au mot "MHENDI".

Si autrefois les motifs géométriques étaient dessinés à l'aide de baguettes en bois (de forme "cure dents") , aujourd'hui la complexité et la finesse du tatouage nécessitent l'utilisation d'une seringue en plastique à bout rond (méthode utilisée : voir liens externes), d'un cône et parfois de pinceaux . Récemment avec l'arrivée sur le marché de paillettes, les négafates marocaines ou marocco-occidentales ainsi que les salons d'esthétique des grandes villes du Royaume ou d'Occident les incorporent aux motifs marocains sur toutes les parties du corps.

Il existe différents types de poudre de henné donnant différentes nuances ; la couleur fonce naturellement avec le temps de pose. Ceci donne des dégradés de couleur et un effet de relief aux motifs . Les plus beaux motifs implique un long travail ; toutefois, il existe de nos jours des procédés plus rapides pour les motifs les plus complexes.

Les négafates marocaines s'inspirent de motifs floraux, ethniques arabo-berbères ainsi que de formes géométriques visibles sur différents articles artisanaux (poteries, tapis, vêtements, instruments de musique des Gnawa....) ou présentes sur les édifices arabo-berbéro-mauresques du Royaume ; on peut parfois voir dessiner une main de Fatima ou le dessin d'un œil servant à protéger son porteur du mauvais œil ( voir liens externes). On ne trouve jamais d'inscription de versets du Coran dans les tatouages cutanés marocains car ces versets sacrés ne doivent pas être souillés.

A première vue, on pourrait croire que les tatouages du Maroc et d'Inde( pays voisins compris ) sont identiques ; en réalité, les motifs ne sont pas les mêmes et, au Maroc, ont davantage un sens ethnique ou symbolique qu'une signification religieuse ; Il n'existe jamais de motifs géométriques ou de dessins d'oeil ou de dessins de main de Fatima dans les compositions indiennes. Par contre, dans ces deux types de tatouages on peut trouver des dessins de fleurs.

Parfois, on regroupe les tatouages marocains, indiens..etc... sous le nom de tatouage oriental. Aujourd'hui, les négafates marocaines vivant en Occident proposent à leurs clientes surtout les différents sortes tatouages régionaux marocains (sur toutes les parties du corps au choix) et parfois des tatouages orientaux.

Au Maroc, l'ornementation actuelle au henné est surtout un embellissement et, contrairement aux pays du continent indien, n'a aucune signification religieuse . Cette nouvelle forme d'ornementation (tendance Mode) au henné est récente dans l'histoire de l'embellissement de la mariée marocaine ; elle ne remplace pas la cérémonie symbolique du henné et peut être faite à la demande en toute circonstance. Il est fréquent de voir au Maroc des femmes proposer ce tatouage au Henné aux touristes de passage dans une rue ou une place.

L'effet Mode apparaît lorsque de grandes stars tournent le dos au tatouage moderne pour le remplacer par celui au henné. La mode a été lancé aux Etats-Unis puis en Europe par la popstar Madonna, qui sur certains de ces clips tel que " Frozen " ou " The power of goodbye", apparaît tatouée au henné sur plusieurs parties de son corps. De nombreuses vedettes ont suivi le mouvement, comme les Spice girls.

Les salons de beauté en Occident ont bien compris que le créneau " Tatouage oriental " est très porteur. En plus des soins, ils proposent désormais à leurs clients des séances de tatouage marocain au henné, initiative qui leur assure une touche d’exotisme et leur permet d’offrir un petit bout de Marrakech en plein coeur de Paris.

La généralisation de ces arabesques au henné se renforcent avec les demandes des mariées et des touristes européens friands du tatouage éphémère marocain . Les motifs marocains sont très appréciés des franco-maghrébines ou des maghrébines d'Occident plus généralement ; elles le répandront en France et vers d'autres pays du Maghreb où traditionnellement le henné est surtout utilisé lors de la cérémonie maritale du henné.

Si aujourd'hui le tatouage mode marocain au henné plait aux occidentaux, les hommes d'origine marocaine ( en dépit de l'interdit religieux) sont de plus en plus nombreux à s'adonner aux tatouages pratiqués en Occident.

12 mai 2009

Coco avant Chanel

Voici un film qui fait rêver

Une petite fille du centre de la France, placée dans un orphelinat avec sa soeur, et qui attend en vain tous les dimanches que son père vienne les chercher. Une chanteuse de beuglant à la voix trop faible, qui affronte un public de soldats éméchés. Une petite couturière destinée à refaire des ourlets dans l'arrière-boutique d'un tailleur de province. Une apprentie-courtisane au corps trop maigre, qui trouve refuge chez son protecteur Etienne Balsan, parmi les cocottes et les fêtards. Une amoureuse qui sait qu'elle ne sera " la femme de personne ", pas même celle de Boy Capel, l'homme qui pourtant l'aimait aussi. Une rebelle que les conventions de l'époque empêchent de respirer, et qui s'habille avec les chemises de ses amants. C'est l'histoire de Coco Chanel, qui incarna la femme moderne avant de l'inventer.

07 mai 2009

Enfin...

Coucou tout le monde j'ai reçu mes DVD enfin. Mais je dois encore en recevoir pour bientôt  j'éspère

Scream 2

Aviator

Venus Beauté

Mrs. Tringle

L'ours

Souviens toi l'été dernier 2

Girlfight

Atraction Fatal

Une nuit en enfer (Voici quelque image du beau George Clooney avec son tattoo trés sexy)

04 mai 2009

Kate Winslet

Voici de trés sublime image de Kate dans le magnifique film Titanic.

Quand pensez-vous ?

Angélique Marquise des Anges

Angélique Marquise des Anges

Angélique, fille du baron de Sancé de Monteloup, a été élevée très librement, côtoyant tous les jeunes gens de son âge et notamment son ami d’enfance Nicolas. Pour parfaire son éducation et calmer son tempérament impulsif, son père la confie au marquis de Plessis-Bellières, son voisin et cousin.

Au château de Plessis, Angélique, au centre des moqueries de ses cousins, est surnommée la " comtesse à la triste robe ". Un jour, elle surprend une conversation :le prince de Condé projette d’empoisonner la famille royale. Elle vole la fiole contenant le sinistre breuvage ainsi que le pacte qui l’accompagne, et les dissimule.

Angélique parle trop. Condé, soupçonnant quelque chose, la fait enfermer dans un couvent afin de la faire taire à jamais.

Quatre ans plus tard, le baron de Sancé de Monteloup fait revenir sa fille au domaine familial. Ruiné, il lui annonce qu’il vient d’arranger son mariage avec le richissime Joffrey de Peyrac. Les rumeurs qui courent le présentent comme un vieil homme laid et boiteux.

Désespérée par la nouvelle, Angélique décide de se donner à Nicolas, avant de partir. Mais Guillaume, le cocher du baron de Sancé de Monteloup, les surprend. Dans la lutte, Nicolas le tue. Il est alors contraint de s’enfuir tout en faisant promettre à Angélique de le rejoindre au petit matin.

Elle ne retrouvera cependant pas Nicolas, car, résignée, elle part rejoindre le comte de Peyrac, son futur époux.

Malgré la répulsion qu’Angélique éprouve à son égard, Joffrey déploie toute sa patience et lui fait partager le secret de sa richesse : la fabrication de l’or.

Angélique découvre peu à peu un homme intelligent, drôle et courageux, qui n’hésite pas à braver les menaces de l’inquisition, et à secourir un proscrit recherché.

Accusé d’hérésie par la meilleure lame du Languedoc, il se sent insulté. Il se bat en duel et tue son adversaire. Angélique se met alors à aimer passionnément son époux.

Après la naissance de leur premier enfant, Florimond, le comte de Peyrac et son épouse reçoivent le jeune roi Louis XIV et la reine .

Face à la beauté d’Angélique et tant de richesse exposée devant ses yeux, le roi, prend ombrage et repart pour Versailles. Il fait alors emprisonner Joffrey à la Bastille.

François Desgrez, avocat, propose ses services à Angélique pour aider son mari, accusé de sorcellerie ; mais l’acte d’accusation n’est qu’une façade. Car, en neutralisant Peyrac, c’est Angélique qu’on veut éliminer. En effet Monsieur, Frère du roi, connaît le terrible secret qui lie Angélique à la fiole de poison et fera tout pour sauver son ami, le prince de Condé.

Angélique réussit à obtenir une audience auprès du roi et implore sa justice, mais sa jalousie est trop grande et il refuse de l’écouter.

Le frère du roi tente alors d’assassiner Angélique, dans les couloirs du Louvre. Elle réussit cependant à prendre la fuite et se réfugie chez François Desgrez.

Malgré une brillante plaidoirie, Peyrac est reconnu coupable de sorcellerie et condamné à être brûlé en place de Grève.

Angélique donne naissance à un deuxième enfant, Cantor. Elle est cependant contrainte de confier ses fils à sa sœur avant de s’enfuir vivre dans la clandestinité.

Elle rejoint la cour des Miracles et y retrouve Nicolas, son ami d’enfance, devenu chef de bande sous le nom de Calembredaine. Il promet à Angélique de sauver son mari du bûcher si elle accepte de partir avec lui pour les Amériques. Malheureusement, ses hommes arrivent trop tard en place de Grève. Angélique décide de préparer sa revanche en restant à la cour des Miracles, au milieu de ses gueux.

Elle reprend son surnom et devient leur marquise, " la Marquise des Anges ".

03 mai 2009

Dur Journée...

Aujourd'hui dur journée de travail presque 7 heures de ménage, vraiment épuisant.

En rentrant j'ai regardé 3 films pour me détendre :

Des histoires qui me ressemble, et que je me lasse pas de regarder.

Il y a tout ce que j'aime de beau costme, de la magie, de l'action, l'amitié, et LOVE.

02 mai 2009

MY DVD ...

Voici ma collection de DVD très précieuse pour moi,

je crois que j'en ai environ 330 en tout . Je dois en plus en reçevoir très prochainement, je vous mettrai ce que j'ai reçu